A történet a keresztapa mögött

2024 Szerző: Sherilyn Boyd | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 09:39

A Keresztapa a valaha készült legjobb filmek közé tartozik - az American Film Institute rangsorolja a # 3-at, a Citizen Kane és a Casablanca után. A történet arról, hogy hogyan készült, ugyanolyan jó.

BUKMÉKER

1955-ben megjelent egy Mario Puzo nevű pulpfiction-író az első regényét, A sötét aréna, egy ex-GI és német barátnője, akik Németországban élnek a második világháború vége után. A kritikusok dicsérték, de nem sok példányt adtak el.

Puzót kilenc évvel töltötte be, hogy befejezze a következő regényét, A szerencsés zarándok, amely egy olyan olasz bevándorló történetét mesélte Lucia Santa-nak, aki a New York-i Hell's Kitchen szomszédságában él. Két rossz házasság után Lucia egyedül neveli a gyerekeit, aggodalmát fejezi ki lánya miatt, aki túlságosan amerikaira vált, és a fia, aki a maffiába kerül.

Ma A szerencsés zarándok széles körben az olasz-amerikai fikció klasszikus műve; Puzo maga tekintette azt a legjobb könyvet, amit valaha írt. De annyira rosszul értékesített A sötét aréna- a két könyv mindössze 6500 $ -ot szerzett Puzot. Addigra 45 éves volt, 20 ezer dollár adósság, és belefáradt a feltörésbe. Azt akarta, hogy a következő regény sikeres legyen. "Körülnézett, és azt mondtam … jobb lenne pénzt csinálni" - emlékezett vissza évekkel később.

BÉRGYILKOS

Puzo úgy vélte, hogy egy egész gengsztercsaládról szóló történet ahelyett, hogy csak egy lenne, sokkal inkább kereskedelmi fellebbezés lenne A szerencsés zarándok volt. Három regényét nevezte el Maffia, és annak jeleként, hogy a vagyonai hogyan fognak változni, 5000 dollár előleget kapott a kiadótól. Aztán, miután csak egy vázlatot és 114 oldalt készített, a Paramount Pictures megszerzi a filmek jogát 12 000 dollárért, és beleegyezett abba, hogy további 50 000 dollárt fizet, ha a film valóban elkészült.

Puzo azon döntése, hogy a történetét a wiseguys-kkal csomagolja ki. Maffia, mostantól visszavágott A Keresztapa, egy kiadói jelenség volt. Az 1970-es évek legsikeresebb regénye, 67 hetes időt töltött a bestsellerlistán, és több mint 21 millió példányban értékesítette, mielőtt még a nagyképernyőre is kiterjedne.

A NUMBERS RACKET

Hidd el, vagy sem, a regény sikere valójában megsérti annak esélyét, hogy tisztességes filmré váljon. A legnépszerűbbek a filmstúdiók, mivel garantált közönségük van. De a szurkolók nem számítanak a színházba, ezért miért költenek több pénzt, hogy odaérjék őket? A rövidlátó stúdióvezetők gyakran kísértést kapnak arra, hogy maximalizálják a nyereséget azáltal, hogy a lehető legkevesebbet költik az ilyen filmekre. Abban az időben a Paramount rossz pénzügyi formában és utolsó maffiafilmje volt, A testvériség, Kirk Douglas főszereplésével, bombázva. A stúdió nem engedhette meg magának más drága hibát. Meghatározta a költségvetést A Keresztapa 2 millió dollárral, még a 70-es évek elején is.

Kétmillió dollár nem volt elég pénz ahhoz, hogy egy tisztességes filmet állítsanak a jelenben, nem is beszélve egy korabeli darabról A Keresztapa, amely 1945 és 1955 között zajlik, és Manhattanben, az ország egyik legdrágább helyén, hogy filmet készítsen. A költségek megtakarítása érdekében a Paramount úgy döntött, hogy áthelyezi a történetet az 1970-es évekre, és azt tervezi, hogy egy Midwestern városban, például Kansas City-ben vagy a stúdió hátsó részében tervezi filmezni, nem pedig a tényleges New York utcákon. A cím még mindig így van A Keresztapa, de más, mint a filmnek nagyon kevés közös lenne Puzo regényével.

Paramount aláírta Albert Ruddy-t, aki a TV Hogan's Heroes egyik társszerzője. Ruddy csak három mozgóképet készített, és mindannyian elvesztették a pénzt, de ami lenyűgözte a stúdiót, az az volt, hogy a költségvetésbe bevitte őket. Ezt kereste Paramount A Keresztapa- egy kritikus flop, amely viszont gyors profitot jelentene, mert beépített közönséggel rendelkezett, és az olcsó filmezésre kerülne.

NEM KÖSZÖNÖM

Hollywoodban már világos volt, hogy a stúdió azt tervezi, hogy kicsivel több, mint Puzo regényének millió rajongójának mozi bosszúja. Milyen rendező akar dolgozni valami ilyesmiben? Elég volt megrontani a karrierjét. Ruddy közeledt néhány nagy rendezőhöz a film elkészítéséhez, de persze senki sem érdekelt. Így fordult Francis Ford Coppola nevű éhes fiatal rendezőhöz.

Megfordította is.

A GYEREK

Rövid karrierje során a Coppola, majd a 31 éves, csak négy filmet irányított (nem számítva az olyan filmeket, amelyeken az UCLA filmjein dolgozott): Dimentia 13, egy kritikus flop, amely bombázott a box office-en; Finian's Rainbow, egy másik kritikus flop, amely bombázott; Te egy nagy fiú vagy, egy másik kritikus flop, amely bombázott; és Az eső emberek (James Caan és Robert Duvall főszereplésével). A pályafutása miatt nem engedhette meg magának, hogy túlságosan bájos legyen, de amikor Ruddy Albert felajánlotta A Keresztapa 1970 tavaszán Coppola felvette a könyv egy példányát, és csak a könyv elején egy különös furcsa jelenetet olvasott, mielőtt az egész munkát egy szemetesnek mondaná, és azt mondta Ruddynek, hogy találjon valakit. (Olvastad a könyvet? Ez az a rész, ahol Sonny szeretője plasztikai sebészhez fordul, hogy a "vízvezeték" rögzítve legyen, és végül kapcsolatban áll az orvossal.)

EGY SZOLGÁLTATÁS NEM VONATKOZNAK

A film buffok tudják, hogy George Lucas köszönetet mond Csillagok háborúja. Köszönjük neki A Keresztapa, is. 1969 novemberében Coppola megalapította saját amerikai Zoetrope nevű filmgyárát, amelynek első projektje a barátja, George diákfilmje, THX 1138, egy funkció hosszúságú film. Manapság ez egy kultikus klasszikus, de egy ilyen dud volt, amikor először kiderült, hogy az amerikai Zoetrope-t majdnem csődbe kényszerítette. Coppola annyira kétségbeesett, hogy nyitva tartja a stúdió ajtaját, amikor Ruddy 1970-ben másodszor is felajánlotta neki a Keresztapa munkát, beleegyezett abba, hogy legalább egy másik pillantást adjon a regénynek.

Ezúttal Coppola végigolvasta a könyvet. Több olyan szekciót talált, amelyeket nem szeretett, de ő is el volt ragadtatva a Keresztap, Don Corleone és három fia közötti kapcsolat központi történetétől. Rájött, hogy ha el tudja távolítani a rohadt részeket, és a központi karakterekre összpontosít, A Keresztapa hogy egy nagyon jó filmet csinál.

A SALESMAN

Ha A Keresztapa hogy lenyűgözött, hogy jó filmvé váljon, valóban nagyon hosszú lövés volt. Robert Evans, a produkcióért felelős Paramount alelnöke nem volt biztos benne, hogy Francis Ford Coppola a rendezői munkát kívánja, és Coppola csak akkor hajlandó megtenni, ha elég nagy költségvetéssel rendelkezik ahhoz, hogy irányítsa a filmet, az Egyesült Államokban és Szicíliában helyet foglaló, és a regényhez hűen álló darab.

Ha Coppola teljes karrierjét fel lehet vinni arra a pillanatra, amely a jövőbeli sikerei felé terelődik, akkor az volt a találkozója, amelyet Evans és Stanley Jaffe, a Paramount elnöke kapott, hogy végső jóváhagyást kapjanak a közvetlen A Keresztapa. Amikor Albert Ruddy producer felvette Coppola-t a repülőtéren, hogy eljusson a találkozóhoz, a fiatal rendezõt minden olyan érvvel beragasztotta a stúdió vezetõinek, akiknek a stúdióvezetõknek hallgatniuk kellett: a képet készen tudná befejezni,, stb.

Coppola mindezt mérlegelte, majd elhatározta, hogy megy a maga módján.

A FORTUNE FELSZERELÉSE

Ahelyett, hogy a menetrendről és a pénzügyekről beszélne, amint az értekezlet megkezdődött, Coppola a karakterek és a történet élénk és szenvedélyes leírását mutatta be, ahogy azt gondolta, hogy ábrázolni kell őket. "Tíz perccel az ülésen felkerült az asztalra, és minden idők egyik legnagyobb értékesítési munkáját adta a filmnek, ahogy látta" - mondta Ruddy Harlan Lebo-nak A Keresztapa Legacy. "Ez volt az első alkalom, hogy láttam a világot, amit a világ megismerhetett - egy nagyobb életet. Nem tudták elhinni, mit hallottak - fantasztikus volt.

Evans és Jaffe voltak a padlón. - Francis Billy Graham-t úgy nézett ki, mint Don Knotts - emlékezett vissza Evans. Ennek a Coppola-i találkozó erejének köszönhetően Evans és Jaffe elhagyták a "quickie mobster flick" ötletét, A Keresztapa a költségvetés 6 millió dollárra emelkedett (később 6,5 millió dollárra nőtt), és bejelentette, hogy ez lesz a Paramount "1971-es nagyképe".

HÍVÁSI HÍVÁS

A Paramount megszerzése A Keresztapa komolyan eljött volna az ára - most, hogy a stúdióban annyi pénzt kötöttek a filmben, elhatározta, hogy minden nagy döntést felügyel. A casting: Még a regény írása közben Mario Puzo is ábrázolta Marlon Brando-t, aki a Keresztapa, Don Corleone játssza, és Coppola beleegyezett abba, hogy tökéletes a részhez. Bár széles körben a világ egyik legjobb színészeként tartották számon, Brando több mint egy évtizede volt a körvonala; Egy másik pénzzel vesztett filmben jelent meg, és hírnevet szerzett a Hollywood legnehezebb szereplőjének. Amikor az 1961-es filmben debütált Egy szemű Jacks, a rémisztõi sok késedelmet okoztak, hogy a termelési költségek megduplázódtak, és a film elveszítette egy köteg pénzt.

Paramount készített Egy Eyed Jacks, és nem akart újra ugyanazt a hibát követni. "Mindaddig, amíg én vagyok a stúdió elnöke - mondta Jaffe Coppolának -, Marlon Brando nem lesz ebben a képen, és nem engedek meg, hogy megvitassák." A stúdió olyan embert akart, mint Anthony Quinn,; Ernest Borgnine volt a maffia legfontosabb feladata a munkának (az FBI wiretaps szerint). Rudy Vallee akarta a munkát; így tett Danny Thomas is. Mario Puzo emlékezett az újságban olvastamra, hogy Thomas annyira szerette volna a részét, hogy hajlandó megvásárolni a Paramountot, hogy megkapja. Az a gondolat, hogy ez történt, Puzót olyan pánikba tette, hogy Brando levelet írt, hogy könyörögjön, hogy vegye be a részét.

Én egy ajánlatot teszek, amit nem tud elfogadni

Coppola annyira elhatározta, hogy Brando-t kapja, mint Puzo. Jaffe nagyon keményen nyomta, valójában, hogy Jaffe végül megszüntette azt, hogy beleegyezett abba, hogy "megfontolja" Brando-t, de csak akkor, ha a világ legnagyobb szereplője egyetért három olyan feltétel mellett, amelyet Jaffe biztosan tudott: soha nem fogja elfogadni. sokkal kevesebb pénzt kellett fizetnie a saját zsebéből kiváltott termelési késedelmekért, és be kellett nyújtania egy képernyőméretet, amit Brando látott, mint egy pofon az arcán.

AZ EMBER KÉSZÍTÉSE

Coppola megadta, milyen választása volt? Amíg ez megtörtént, Brando olvasta mind a könyvet, mind a forgatókönyvet, és érdeklődéssel kezdett játszani. Coppola nem beszélt neki Jaffe körülményeiről; Coppola csak megkérdezte, vajon átjön-e, és filmez egy "smink tesztet". Brando egyetértett.

A találkozójukon Brando elmondta Coppola-nak, hogy úgy gondolja, hogy a keresztapa "olyan, mint egy bulldog." Az arcát szövetekkel töltötte be, kicsit elakadt, és fáradt arccal fejezte ki magát. Aztán mormogó párbeszédet kezdett. Ez talán nem annyira hangzik, de ezekkel és más finom technikákkal a 47 éves színész egy régi maffia-dúrgá vált. A változás annyira teljes volt, hogy amikor Coppola Brando tesztjét visszaadta a Paramountnak, Ruddy és a többi stúdióvezető nem is tudta, hogy ő az. A "smink teszt" lezárta az üzletet - Brando nem csak Don Corleone-t játszhatta, a vezetők úgy döntöttek, hogy játszania kellett.

RÖVID

Coppolanak is volt valakinek a tagja, aki Don legfiatalabb fia, Michael Corleone karakterét játszotta. Nemrég látta a nevezett játékot A Tigris viseljen nyakkendőt?, egy pszichotikus gyilkosról szóló történet, és meg volt győződve arról, hogy a játék sztárja, a 31 éves Al Pacino, csak az a fickó a részért. Pacino a Broadwayen kezdett nevet szerezni, de még mindig nagyrészt ismeretlen volt a közönség számára.

Paramount nem hallott róla. Pacino nem volt senki, a stúdió panaszkodott. Michael Corleone szerepe olyan nagy szerepet játszott, mint Brando, és a stúdió azt akarta, hogy valaki csillagteljesítménye töltse ki. Pacino túl rövid volt, vitatkoztak. (Kb. 5'6 "magas). A szicíliai bevándorlók fia, Pacino "túl olasznak" tűnt, hogy játsszon egy szicíliai gengszter fiának, a vezetők vitatkoztak. Érdekelt Dustin Hoffman, és Jack Nicholson, Warren Beatty, Ryan O'Neal, és még Robert Redford is nevettek. O'Neal és Redford nem hasonlították az olaszokat, de nagy csillagok voltak. Paramount úgy gondolta, hogy "északi olaszokként" járhatnak.

AZOK A SZEMEK

Coppola szíve az Al Pacino-ra emelkedett, Michael Corleone szerepében, és ahogy Marlon Brando is volt, csak addig tartott, amíg végül meg nem kapta az utat. Paramount arra kényszerítette, hogy tesztelje a többi szereplő szerepét, és minden alkalommal, amikor ő volt, Pacinó bejött, és még egy képernyővizsgálatot is végeztek. Robert Evans annyira beteg volt, hogy Pacino arcát látta, hogy sikoltozott: - Mi a fenét próbál meg újra? Az ember egy törpe!

De Coppola nem térhetett vissza, még akkor sem, ha Pacino elkeseredett felvételkészítés után tesztet kapott teszt után olyan részre, amelyről tudta, hogy a stúdió sohasem adja. Ironikus módon lehet, hogy az a nagyon frusztráció, ami Pacino-nak része volt a képernyő-teszteknek, nyugodtnak tűnik, de úgy tűnik, hogy csak a felszín alatt fekszik. Ez a hangulatos intenzitás pontosan tükrözte a lelkiállapotát, és csak a minőséget mutatta be, hogy sikeres legyen a szerepében.

A képernyő tesztelése meggyőzte a Paramountot arról, hogy Pacino helyes volt a részhez, vagy Coppola végül csak viselte őket? Bármi is volt, Pacino megkapta a munkát. "Francis volt a leghatékonyabb harcos a stúdió hierarchia ellen, amit valaha láttam" - mondta Fred Roos, az egyik főigazgató. "Nem csinálta, ha kiabál, vagy sikoltozni, hanem az akarat puszta erejével."

NÉLKÜL VAGY NÉLKÜL, NÉLKIN

Mire Paramount végül elfoglalta Pacinót a szerepért, feliratkozott, hogy csináljon egy újabb filmet A geng nem tudott egyenesen lőni. Hogy elhárítsa ezt az elkötelezettséget, Coppola kereskedést folytatott: kiadott egy másik fiatal színészet, A Keresztapa hogy elviszi Pacino helyét A geng nem tudott egyenesen lőni. A színész: Robert De Niro - Paulie Gatto, a vezető és a testőr védi Don Corleone-t. A rész elvesztése csalódást okozhatott De Niro-nak abban az időben, de ez is megnyílt az utat, hogy a fiatal Vito Corleone-t játszhassa A Keresztapa: II, az a szerepe, hogy megnyerte az első Oscar-díját, a legjobb támogató színésznek, és nemzetközi sztárrá tette.

CSALÁDI PROBLÉMÁK

Mintha a Paramount elleni küzdelem nem volt elég rossz, Coppolanak is meg kellett küzdenie a valóságos maffiával, ami nem volt elégedett azzal a gonddal, hogy egy nagy költségvetésű olasz gengszterfilm jön a képernyőre. Joe Colombo, a New York-i csőcselék egyik valódi "öt családjának" vezetője szintén az olasz-amerikai polgárjogi egyesület alapítója volt, olyan szervezet, amely a negatív olasz sztereotípiákkal szemben a médiában harcol.

Az utóbbi években a Liga elnyerte a lenyűgöző győzelmeket, sikeresen lobbizta az újságokat, a hírközlési hálózatokat és még a Nixon Igazságügyi Minisztériumot, hogy helyettesítse a "maffia" és a "La Cosa Nostra" kifejezést olyan etnikai szempontból semleges kifejezésekkel, mint a "Mob" a szindikátus "és az" alvilág ". A Liga az 1970-es évek elején volt a hatalom magasságában, és most a A Keresztapa.

I'M-A GONNA DIE!

Hogyan kezelné a Maf … er, um … a "szindikátus", ha megpróbálnák leállítani a projektet, amelyen dolgoztak? Ruddy Albert, a producer úgy döntött, hogy szembenéz a probléma fejével: Találkozott Colombo-val a Liga irodáiban, hogy megvitassák a kölcsönös aggodalmakat, és ő is engedte Colombo-nak a forgatókönyvet. Colombo követelései valóban meglehetősen ésszerűnek bizonyultak: nem akarta, hogy a film tartalmazzon pusztító olasz sztereotípiákat vagy ékezeteket - "Én - lőni fogok - most te is" - és nem akarta, hogy a maffia azonosítsa ez a név a filmben.Ruddy biztosította Colombo-t, hogy Coppola nem tervezi ezt a beszédet használni, és megígérte, hogy eltávolítja a "maffia" -ra vonatkozó összes utalást a forgatókönyvből.

Colombo ebben az időben nem tudta, de a forgatókönyvből a "maffia" szó megszüntetése egyszerű ígéret volt, mert nem kezdettől kezdve - a maffiában lévő srácok nem ülnek beszélgetés közben név szerint.

Valójában Colombo beleegyezett abba, hogy befejezze a Mozgalom ellenvetését a filmen, sőt, hogy bizonyos "fiúit" elérhetővé tegye a tömegvezérlés és más furcsa munkák számára, és cserébe semmit sem kapott.

(1971 - ben, a A Keresztapa, Colombo-t Mob-hitben lőtték le, és 1978-ig kómában maradtak, amikor végül meghalt a sebéből.)

A MAST-TÓL

Az egyik szép dolog, hogy olyan sok csatát nyerhetsz a stúdióvezetőkkel, egyre jobban megkezdi a film elkészítését; a rossz dolog az, hogy ha egyszer válik a baba, ha a dolgok elkezdenek rosszul kijönni, a stúdió számára könnyű kitalálni, ki kell tűzni.

Filmezés A Keresztapa a Brando előadásai az első jelenetekben annyira unalmasak voltak, hogy Coppola félre kellett hagynia a filmeket. Al Pacino legkorábbi jelenetei sem tűntek semmi ígéretesnek. Az első jelenetei voltak a film elején, amikor egy fiúk háborús hős, aki elhatározta, hogy ki nem akarja hagyni a családi "üzletet". Pacino a valósághoz igazodó jeleneteket játszott, sőt, amikor a Paramount vezetői látták a korai felvételek, kétségbe vonták, hogy képes lesz átadni, mint egy maffia.

Egy ideig a pletyka elárasztotta a pletykákat, hogy Coppola és Pacino mindketten ki fognak lőni. Milyen igazak voltak a pletykák? Mindketten meg voltak győződve arról, hogy napjaik számozásra kerültek - ez volt az egyik oka annak, hogy Coppola a testvérét, Talia Shire-t Don Corleone lányának, Connie-nek nevezte el. Úgy gondolta, hogy ha elveszíti a munkáját, a film.

FAIR-TÚRÁK FRIENDS

Több mint 30 évvel később nehéz megmondani, mennyire igazak voltak a pletykák, főleg most, hogy a film klasszikusnak számít - a vezetők, akik akkor akarták volna kiégni a párat, akkor valószínűleg nagyobb valószínűséggel támaszkodnak a felfedezésükre. De a fenyegetés valóságos volt, és Marlon Brando megmentette Coppolát azzal a fenyegetéssel, hogy elhagyta a munkát, ha Coppola eltávolításra került a filmből.

Al Pacino megmentette saját bőrét, amikor filmezte a jelenetet, ahol Virgil Sollozzo és McCluskey kapitány (Al Lettieri és Sterling Hayden) egy olasz étteremben meggyilkolták. Ez volt az első olyan jelenet, amelyben hidegvérű gyilkosként jelent meg, és könnyedén elhúzta. Végül, Paramount látta, hogy valóban maffia játszhat.

AZ ÖSSZEFOGLALÁST

Miután ezeket a korai problémákat megoldották, a termelés folyamatosan haladt, és többé-kevésbé ütemezésben és költségvetésben maradt. Marlon Brando viselkedett a színpadon, és karrierje egyik legnagyobb előadását szolgáltatta; a többi szereplő kiváló teljesítményt nyújtott. Mivel a Paramount vezetõi a forgatás minden egyes napja után áttekintették a felvételt, hamarosan mindenki számára nyilvánvalóvá vált A Keresztapa figyelemre méltó film volt.

A 62 napos felvételkészítés során Coppola több mint 90 órányi filmfelvételt készített, melyet ő és hat szerkesztő egy három óránál rövidebb filmhez vetett. (Paramount elkészítette Coppola-t két és fél órára, de ez a változat olyan sok jó jelenetet hagyott ki, amelyet a stúdió úgy döntött, hogy Coppola eredeti darabját használja.) Mire elkészültek - és mielőtt a film még a színházakba -A Keresztapa már nyereséget fordítottak: Olyan sok színház volt, hogy előre befogadta, hogy már kétszer annyi pénzt vett be, mint amennyit kellett volna fizetnie.

NAGYOBB, MINT AZ ÉLET

Az előzetes foglalások voltak az első jel, hogy A Keresztapa nagyon nagy üzletet fog csinálni; egy másik jel 1972. március 15-én jött el a film bemutatásának napján az Egyesült Államokban. Azon a reggelen, amikor Ruddy Albert beindult a munkába, látta, hogy az emberek egy színház előtt várnak A Keresztapa. Csak 8: 15-kor volt, és az első bemutató órák volt, de a rajongók már a blokk körül álltak - nem csak a színházban, hanem mindenütt Amerikában is.

A hosszú sorok hetekig folytatódtak. Mint A Keresztapa azt mutatják, hogy egy elárvult közönség után a másik után, hogy szinte minden egyes box-office rekord volt: Áprilisban lett az első film, hogy keresni több mint $ 1 millió egy nap, szeptemberben lett a leginkább nyereséges hollywoodi film, amit valaha készítettek, több pénzt keresve hat hónap alatt, mint az előző rekordbirtokos, Elszállt a széllel, 33 év alatt szerzett. Összességében több mint 85 millió dollárt tett ki a kezdeti kiadása során. (Meddig tartották a rekordot Hollywood legeredményesebb filmjével, csak egy évig,Az ördögűző még több pénzt hozott 1973-ban.)

Jelölték 10 Oscar-díjat, A Keresztapa a legjobb színész (Brando), a legjobban illesztett forgatókönyv (Coppola és Puzo) és a legjobb kép.

A Keresztapa Marlon Brando karrierjét újjáélesztette és elindította Francis Ford Coppola, Al Pacino, Robert Duvall, Diane Keaton, James Caan, Talia Shire és még Abe Vigoda (később a TV Barney Miller és Fish), akit Coppola nyitott öntés közben felfedezett."Az a dolog, amit a film sikerének leginkább szeretem, az, hogy mindazok, akik elhúzódtak a filmen, valami nagyon különleges dologgal és jó karrierrel jöttek" - mondta Albert Ruddy évekkel később. "Mindezek az emberek egy mágikus pillanatban jöttek össze, és mindenki karrierje volt. Ez csak egy fantasztikus dolog volt.