Logo hu.emedicalblog.com

Ez a nap a történelemben: december 18. - A flop, amely az egyik legkedveltebb karácsonyi története minden idők

Ez a nap a történelemben: december 18. - A flop, amely az egyik legkedveltebb karácsonyi története minden idők
Ez a nap a történelemben: december 18. - A flop, amely az egyik legkedveltebb karácsonyi története minden idők

Sherilyn Boyd | Szerkesztő | E-mail

Videó: Ez a nap a történelemben: december 18. - A flop, amely az egyik legkedveltebb karácsonyi története minden idők

Videó: Ez a nap a történelemben: december 18. - A flop, amely az egyik legkedveltebb karácsonyi története minden idők
Videó: A rettegett BTK-gyilkos története 2024, Április
Anonim

Ez a nap a történelemben: 1892. december 18

Image
Image

Piotr Ilyich Csajkovszkij a balett sikere miatt legyőzte Az alvó szépség amikor megbízást kapott, hogy két számjegyű programot készítsen a császári színházaknak - operának és balettnek. Ez magában foglalta Csajkovszkij utolsó operáját is Jolánta és A Diótörő, koreográfus Marius Petipa, aki Csajkovszkijral együttműködött Az alvó szépség és a birodalmi balett balettmestere volt.

A történet Alexandre Dumas pere-ből származik A Diótörő Talausa, amelyet viszont az E.T.A. Hoffman története A Diótörő és az egérkirály. Petipa ragyogóvá tette a balett vágóvonalát, hogy egy kislányra koncentráljon, aki karácsonyi ajándékként mágikus karalábécsét kap, és belép egy másik világ birodalmába, a játékokba és az éteri szépségbe.

Lev Ivanov lépett be, hogy segítsen Marius Petipának, miközben az egészsége kudarcba fulladt, bár Ivanov az 1892-es évek jelentős részét koreografálta Diótörő premier előadásként Petipa még mindig a koreográfusként szerepelt a St. Petersburg promóciós plakátokon.

Ami legalább a kritikusokat illetően nem volt olyan nagy megtiszteltetés. Amikor A Diótörő 1892. december 18-án Szentpéterváron, a birodalmi Mariinsky Színházban debütált, a kritikusok általában magas pontszámot adtak Csajkovszkij pontszámának, de könyörtelenül a balett koreográfiájára és történetére bukkantak. Sajnos az alkotók számára a közönség nagyrészt egyetértett a kritikusokkal.

A számos panasz közül A Diótörő hogy gyerekekkel tele volt. A cselekmény természetesen arra irányult, hogy fellebbezzen a gyermekekre, és gyerekek, gyerekek, gyerekek voltak mindenütt. Ha a balett-rajongók a gyerekekkel akartak foglalkozni, otthon lehettek a sajátjukkal. Mint egy kritikus azt mondta: "Az első jelenetben az egész színpad tele van gyermekeikkel, akik futtatják, fújják a sípjukat, ugrálnak és ugrálnak, csintalanak és zavarják a régi táncosokat. Nagy mennyiségben ez elviselhetetlen."

Egy másik megjegyezte: "Általánosságban elmondható, hogy az új balett elsősorban a gyermekek számára készült, és mindazért, ami a szemükben értékes lehet a külső brilliance tekintetében."

Ezen a feljegyzésen egy másik kritikus kijelentette: "Először is, A Diótörő semmiképpen nem nevezhető balettnek. Nem elégíti ki a balett egyik követelését sem."

És mégis egy másik kijelentette: "hozzátesszük, hogy miután megindult a balletománok általános rosszallása, A Diótörő sikertelen volt a közönséggel is, aki jó okból jónak találta. Isten azt adta, hogy hasonló sikertelen kísérletek nem következnek be gyakran."

Számos kritikus megjegyezte, hogy annak unalmas jellege abból adódik, hogy valójában nem volt története, hanem "inkább egymáshoz kapcsolódó jelenetek sorozata, emlékeztetve a legfrissebb pantomimákra, amelyeket a Boulevard Színházak ívelnek".

Mit A Diótörő mégis jó zene volt. Ahogy egy korabeli kritikus megjegyezte: "Összegezve: sajnálatos, hogy annyi jó zenét töltenek ki ilyen hülyeséggel, tehát méltatlan a figyelem …"

De a zene jó alap volt, hogy később a koreográfusok is dolgozhassanak. És a munkájuk során minden egyes iteráció megpróbált megbirkózni a korábbi előadások kritikájával, mindez Csajkovszkij csodálatos pontszámával.

A Diótörő 1934-ben először 1934-ben Angliában, Oroszországon kívül került elő. 1944-ben a San Francisco Ballet hozta az Egyesült Államokba (bár egy rövidített verzió 1940-ben került bemutatásra New York City-ben). De csak 1954-ben volt New Yorkban, amikor a balett George Balanchine színpadi változatával kezdett megjelenni A Diótörő a népszerűség valóban felemelkedett.

Az évek során az 1960-as évek végétől történt különböző fejlesztéseknek köszönhetően, amikor a közönség elé ugrott (ma nem ritka, hogy egy adott táncegyesület éves bevételeinek csaknem felét keresné) A Diótörő helyét Scrooge, Santa, Bing Crosby énekelte "White Christmas", Rudolph, és egyéb ünnepi ikonok, amelyek karácsonyi érzést adnak - Christmassy.

Ajánlott: