46 Csodálatos tények az óvilági csillagokról

2024 Szerző: Sherilyn Boyd | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-01-10 00:17

"Ebben az üzletben, amíg ön nem ismert szörnynek, te nem vagy csillag" - Bette Davis

A filmsztárok az elmúlt évek voltak stílus ikonok, a nyugati hősök, fecsegő kívülállók, és a femme fatales. Néhány csillag égett ragyogóan, néhányan túlságosan rövid időre, és többségük nem voltak idegenek a botrány és a viszály miatt. A csendes kezdetektől kezdve a valóságos aranykorig nézzük meg néhány holttestét hollywoodi gyermekeiknek, és engedjék meg az összes csillogó, csillogó, és mindent a kettő között.

46. A stúdiókhoz kötött

A legtöbb szereplő hosszú távú szerződések keretében dolgozott stúdiókban. A stúdiók így irányították a csillagokat és karrierlehetőségüket, meghatározva, hogy mely filmeket tudták és nem tudtak csillagozni, és a többi stúdiójuknak a szeszélyükre hirdetnék. Jó példa: Gary Cooper volt David O. Selznick első választása a Rhett Butlernek a Gone with the Wind-szel, de Cooper a Goldwyn Studios-dal kötött szerződést, Goldwyn pedig nem volt hajlandó kölcsönadni az MGM-nek, így Cooper elvesztette.

45. Valentino Vaselinos

A "Latin Lover" -nek nevezték el, a csábító Rudolph Valentino az egyik ezüst színű képernyő legkorábbi férfiakkal és ikonokkal. Azok a férfiak, akik követték az erősen pomodált frizurájukat, és elfogadták általános viselkedését, nem olyan kedvelt módon nevezték "Vaselinos" -nak.

44. Kihívás a párkányra

Néhányan megsértették (vagy fenyegették) a Valentino kevésbé általános maszkulinító márkáját, és becsapta befolyását a hollywoodi férfiak és azon túl. Miután a Chicago Tribune- ban egy meg nem nevezett újságíró kegyetlen vádjával foglalkozott, a Valentino írta a lapot, és megkérdőjelezte az írót egy box-mérkőzésre.

43. A leány a fürtökkel

A kanadai születésű Mary Pickford, "a lány a fürtökkel", az egyik első nagyszerű hollywoodi filmsztár volt. Napi 10.000 dollárt hozott rekord népszerűségének csúcsán.

42. Cast of Crazies

Pickford, DW Griffith, Charlie Chaplin és Douglas Fairbanks együtt 1919-ben alakította az Egyesült Művészek stúdióját. A stúdió célja a munkájuk megóvása és a kereskedelmi gondolkodású gyártók és forgalmazók irányítása. Ez az esemény arra enged következtetni, hogy "a nyavalyás emberek átvette a menedékjogot" - jegyezte meg Richard A. Rowland, majd a Metro Pictures vezetője.

41. Garbo Talks!

A svéd születésű Greta Garbo 1925-ben nem érkezett angolul, amikor Amerikába jött. Bár végül megtanulta a nyelvet, az MGM vezetői tétováztak a némafilmekről a szólókra. Nem kellett volna aggódnia, hiszen az első filmje, az Anna Christie harmincas éve volt hatalmas siker, és Garbo lett a legjobb színésznő díjátadása. A film az "Garbo Talks" címkével nyilvánosságra került. A sistergő első vonala az volt, hogy "Hozzon egy whiskyt, gyömbérsört az oldalán, és ne légy fanyar, bébi!"

40. Adatvédelem Kérjük

Érdekes módon rejtélyes és vadul privát, Garbo ritkán adta az interjúkat, elkerülte az ipari szociális funkciókat, és soha nem írt alá autogramot, vagy válaszolt a fan-mailre. Az Oscar-ünnepségeken sem szerepelt, még akkor sem, amikor kinevezték. Azt mondta, hogy a magánélet iránti vágya akkor kezdődött, amikor gyermek volt: "Amint emlékszem, egyedül akartam lenni. Rágalmazom a tömegeket, nem szeretem sok embert."

39. A svéd szfinx

Garbo elkeseredése a nyilvánossághoz és az ő visszafogottabb természetéhez támaszkodott a körülötte lévő titokzatosság aurájára, és megerősítette a képernyőn megjelenő személyiség intrikását. Az MGM végül játszott vele, és Garbo-t rendszeresen a sajtó "svéd szfinxként" nevezték.

38. Valószínűtlen Csillag

Lugai Béla, egy osztrák-magyar bevándorló, aki az 1931-es disszidált Drakula kiadása után háztartásbeli nevet kapott, fonetikusan elsajátította korábbi szerepét.

37. Béla legnagyobb hibája

Lugosi kihagyta az esélyt, hogy egy másik horror ikont hozzon életre, röviddel az ikonikus fordulat után, mint gróf. A Drakula sikere után az Universal zölden megvilágította Mary Shelley Frankenstein új adaptációját, és Lugosi-nak kínálta a vezető szerepet. Lugosi lefordította, lecsúszott a szűkös vonalak és a vastag sminkrétegek, amelyeket a rész követelt. Boris Karloff, a kevéssé ismert angol színész, aki végül felvette a szörny köpenyét, vitathatatlanul nagyobb lett a csillag, mint Lugosi a film miatt.

36. Jobb később, mint soha

Annak ellenére, hogy több mint egy évtizeddel korábban visszavágták a szerepét, a mozik végül meglátták a Lugosi-t, hogy az 1943-ban Frankenstein találkozik a farkasemberrel.

35. Monster Clash

Lugosi-t és Karloffot gyakran gyűlölték a riválisok, de ez nem igazán volt így. Öt film együtt szerepeltek, és kapcsolatuk nagyon szívélyes volt.

34. Emlékezzen rám, mint én

Bár elbűvölte az éveket, hogy a Dracula- i szünetelő előadása ösztönözni kezd, Lugosót temették el a gróf ikonikus köpenyén.

33. Büszke alapító

Boris Karloff a Screen Actors Guild egyik alapítója volt, és rájött, mennyire fontosak a biztonságos munkakörülmények a színészek számára, miután a Frankenstein -féle smink-munka adóztatásának időtartamát követte.

32. Nézze meg a részeket, és gondoskodunk a többiekről

A megjelenés és a kamera jelenléte mindent Hollywoodban jelentett; minden más volt másodlagos probléma. "Csillag készül, létrehozva; gondosan és hidegen vérzik a semmiből "- mondta Louis B. Mayer. "Minden, amit valaha keresett, egy arc volt. Ha valaki jól nézett ki nekem, teszteltem volna. Ha valaki jól néz ki a filmen, ha jól lefényképezte volna, akkor a többit is megtehetjük.

31. Film Maverick

Cary Grant állítólag az első csillag volt, aki elszakadt a stúdió rendszertől, és lényegében független maradt, amikor úgy döntött, hogy 1936-ban nem újítja meg a szerződését a Paramounttal. Ez sokkal nagyobb szabadságot és kontrollt eredményezett a karrierénél, mint a társai.

30. Mannix fix

Az MGM-nél dolgozó hírhedt stúdió "fixer" -je, Eddie Mannix számtalan botrányt és csalást fedezett le, és mindenféle módon megkapta a csillagokat a bajból. Amikor nem bosszantotta a csillagokat a börtönből, a támadások vagy autóbalesetek áldozatainak kifizetésével, vagy az abortuszok megszervezésével, a tényleges gengszterekbe hívta fel a feszesebb megközelítést. Az egyik leghírhedtebb javítása szerint ő követte és megvásárolta Joan Crawford által készített pornográf film negatív filmjét, mielőtt híressé vált.

29. Életélet szerepe

A Scarlett O'Hara szerepét a Gone with the Wind- ben játszották, legalábbis intenzíven. Több mint 1400 ismeretlen színésznő interjút készítettek egy országos casting-híváson, és több ezer híres csillaggal meghallgatták a részt, többek között Katharine Hepburn, Loretta Young, Helen Hayes, Lana Turner és Lucille Ball. 149 000 láb fekete-fehér film és 13 000 láb technicolor került a tesztekhez.

28. Bigots akadályozza

A Wind With The Wind elindult a Loew's Grand Theatre-ben, Atlanta-ban, Grúziában, 1939. december 15-én. A producer David O. Selznick el akarta hozni a premierbe az afrikai-amerikai színésznő, Hattie McDaniel (aki Mammy-t játszott), de az MGM azt javasolta, figyelembe véve Grúzia szegregációs törvényeit akkoriban. Clark Gable, McDaniel társsztépe felháborodott, és azzal fenyegetőzött, hogy bojkottálja a premierjét, hacsak nem vehetett részt. McDaniel meggyőzte róla, hogy vegyen részt, és a premier elment nélküle. Ő lett az első afrikai-amerikai Oscar-díj nyertese a filmben betöltött szereppel, a legjobb szurkolói színésznő győztesével.

27. Emlékeztető ügy

Katharine Hepburn kapcsolat Spencer Tracyvel az egyik leghívebb legendás szerelmi ügye. 27 évig tartották a kapcsolatot, amíg Tracy 1967-ben halt meg. Tracy boldogtalanul házas apja volt, amikor találkoztak, de soha nem követett el válást, és házasságban maradt az egész ügyben. Összesen kilenc film készült.

26. Oscars Shmoscars

Annak ellenére, hogy négy Oscar-díjat nyert és még nyolcat jelöl be, Katharine Hepburn soha nem vett részt Oscar-díjra jelöltként. Az ünnepségen csak egyszer jelent meg, hogy bemutassa az Irving Thalberg-díjat Lawrence Weingartennek 1974-ben. Állandó ováció után elmondta a tömegnek: "Élő bizonyítékom van arra, hogy egy személy negyvenegy évet várhat, hogy önzetlen legyen."

25. Nemzeti Hős

A német származású Marlene Dietrichet felkérték, hogy Adolf Hitler munkatársai Németországba térjenek vissza, hogy ott filmeket készítsenek az 1930-as évek végén. A náci kormány határozott ellenfele, Dietrich visszautasította. 1939-ben hivatalos amerikai állampolgár lett. A második világháború idején az Egyesült Államok katonáinak és a nácizmus elleni küzdelemért felelõs volt, Dietrich 1947-ben megkapta a szabadság elnöki emlékérmét.

24. Védje meg ezeket a csöveket

Marlene Dietrich hangja volt egyedi, ikonikus, és talán legmeghatározóbb és legértékesebb tulajdonsága. Kétségtelenül tudta ezt; biztosította a hangját 1 millió dollárért.

23. Stalin akarta a herceget meghalt

Sztálin József egyszer küldött szovjet ügynököket, hogy meggyilkolja a nyugati csillagot, John Wayne-t. Sztálin felháborodott a herceg által kifejtett antikommunista érzelmek felett. Wayne-t időben tájékoztatták a tervezett meggyilkolásról, és nyilvánvalóan egy forgatókönyvet és egy Jimmy Grant barátot is megfigyeltek, hogy elrabolják a gyilkosokat, és a tengerparti zenét megfosszák, hogy megijesszék őket. Szerencsére mindez nem történt meg.

22. Cary Grant: Match-maker

Cary Grant bemutatta Rosalind Russelt (co-starét a Howard Hawks klasszikus Girl Girl pénteken ) jövőbeli férjéhez, a dán-amerikai producer Frederick Brissonhez, és a következő évben esküvője volt a legjobb ember.

21. Fred és Ginger

Az egyik ezüst képernyõ ikonikus és káprázatos párosa, Fred Astaire és Ginger Rogers 1933 és 1949 között 10 filmben jelent meg. Az elsõ a Flying Down To Rio volt, ahol a kettõ kisebb szerepet játszott, az utolsó pedig a Broadway Barkleys, amely mind az egyetlen filmjük együtt jelent meg az RKO-n kívül, és az egyetlen felvétel a Technicolorban.

20. Értékes szárak

Fred Astaire nem játszott körül. Ő biztosította mindkét lábát 75 000 dollárért, és a karját 20 000 dollárért.

19. Az első benyomások nem mindenek

A dolgok nem indultak Fred Astaire repülőre. Az RKO kezdeti tesztjelentését az 1930-as évek végső csillagára mondták: "Nem tud cselekedni. Kissé kopasz. Táncolni egy kicsit."

18. Régi szokások

Jimmy Stewart 1950-ben Winchester '73 -ban, két Rode Together -ben ugyanazt a régi megbízható kalapot viselte, mint a Westchesterben. 1961-ben ugyanazt a lovat, Pie-t nevezte, összesen 17 nyugatra.

17. Tragikus Trió

Az 1955-ös Rebel Without A Cause mindhárom főszereplője tragikusan előzött halálesetekkel találkozott. James Dean egy autóbalesetben halt meg, Natalie Wood megfulladt, és Sal Mineot halálra vágták.

16. Csendes indítás

Marion Leonard a csendes film korszakának első napjai közé tartozott. Szerepelt az első olyan filmben, amelyet valaha készült Hollywoodban, DW Griffith " In Old California" -ból 1910-ben.

15. Bocsánatkérés

Paul Newman annyira szégyelli a 1954-es The Silver Chalice bemutatkozó filmjét, amelyet később "az 1950-es években előállított legrosszabb mozgóképnek" nevezett, és egy teljes oldalas reklámot készített a Variety-ben, amiért elnézést kért a performanceért.

14. Marlon hibás

Színészi karrierje kezdetén Newman gyakran hibás volt Marlon Brando számára, és azt állítja, hogy Brando nevében 500 névjegyet ír alá.

13. Aki másodpercekre?

A Marlon Brando és Frank Sinatra együttesekkel együtt nem jöttek együtt. Sinatra Brando-nak nevezte a "mumbles" -t, és állítólag nem volt rajta a próbák, az újratárgyalások vagy a "módszeres szar" rajongóként. Brando a Sinatra elkeseredettségét arra késztette, hogy egy különleges jelenet forgatásakor ellenőrizze, amikor Sinatra egy darab sajttorta, miközben Brando beszél. Brando szándékosan újra és újra átgördítette utolsó sorát, és arra kényszerítette Sinatalt, hogy minden alkalommal friss darabos sajtot ettessen. Sinatra végül elvesztette, és sikoltotta: "Ezek a f ** király New York színészek! Mennyi teasüteményt tudsz enni?

12. Clift's Control

A lázadó tehetségű Montgomery Clift, a posztumuszos, homoszexuális ikon, amely mérhetetlen mértékű tehetséggel és intenzitással rendelkezik, 1948-ban a Paramounttal aláírt egy három képen, azzal a kikötéssel, hogy script-jóváhagyása lenne. Bár ezekben a napokban viszonylag gyakoriak, ez nem volt időszerű. A megállapodás azt is kimondta, hogy csak Billy Wilder, George Stevens vagy Norman Krasna által irányított filmek közé tartozhat, és szabadon dolgozhat egy másik stúdióban, ha kívánja.

11. Egy másik bukott idol

Montgomery Clift a személyes démonok, az alkoholfogyasztás és a kábítószer-függőség miatt megbénította. Még Marilyn Monroe is beszámolt arról, hogy ő "az egyetlen ember, akit ismerek, még rosszabb formában, mint én."

10. Roomies

Marilyn Monroe és Shelley Winters szobatársak voltak, amikor megpróbálták Hollywoodba tenni.

9. Mielőtt Marilyn volt …

Monroe született Norma Jeane Mortenson, és 1956 márciusában Marilyn Monroe nevet változtatta jogosan.

8. Az évszázados gyűlölet

A csillagok közötti zűrzavarok a hollywoodi időkben gyakoriak voltak, és a stúdiók és a sajtó gyakran ösztönözte és provokálta. A nap egyik legjelentősebb és keserű gonoszságait Joan Crawford és Bette Davis végezte. Úgy tűnik, akkor kezdődött, amikor Davis 1935-ben Dangerous -t forgatta; Davis beleszeretett társfüstjéhez, a Franchot Tone-hoz, de Crawford is rávette a szemét. Crawford elcsábította, és az év végén összeházasodtak.

7. Fever Pitch

A Crawford-Davis-i verekedés a " What Ever Happened to Baby Jane" megalkotásakor fejjel járt ? 1962-ben Davis egy Coca-Cola gépet telepített a szettre, hogy ellensége legyen Crawfordnak, aki a Pepsi vezérigazgató özvegye volt. Nem szabad megfeledkezni arról, hogy Crawford édes bosszúját a zsebében teremti meg egy olyan jelenetre, amely Davis-t arra késztette, hogy a testét a földre húzza.

6. Ouch

Amikor Crawford 1977-ben elhunyt, Davisnek ezt kellett mondania régóta ismert riváliséről: "Soha ne mondj rossz dolgokat a halottakról, csak jó szót kell mondania. Joan Crawford halott. Jó."

5. Az ütő Bogarts

Mielőtt Lauren Bacall eljött, és a kor egyik legnépszerűbb hollywoodi pártjának egyik fele lett, Humphrey Bogart házasságot kötött Mayo Methot színésznővel. És ez nem volt sima kapcsolat. Mindketten nagyot ivott és rendszeresen harcoltak, végül a sajtóban a "The Battling Bogarts" monikeret. Methot az úgynevezett "Sluggy" -nak nevezték el harci jellegéből fakadóan, és Bogart később megnevezte a hajóját Sluggy tiszteletére.

4. Bogart, Bacall és Methot

Bogart beleszeretett Bacall-ba a Have To Have és nem, és kezdtek egy kapcsolatot. Háromkor reggel 3 órakor Bogart Bacallot hívta: "Hiányzol neked, Baby", mielőtt Methot elkapta az ügyet, felemelte a kezét a kezéből, és egy rémült Bacallon felsikoltott a sorban: "Figyelj, te Zsidó b ** ch, ki fogja mosni a zokniját?

3. A Look

A Bacall védjegye, az úgynevezett "The Look" néven ismert arcvonás valójában az idegekből származott első filmjében, a "Have To Have and Have Not" (Hegedek és Ne. Az álla a mellkasára szorította, hogy megtartsa a rázkódástól a fényképezőgépek előtt, és ezért kezdett minden lövést felemelni.

2. A Rainbow felett

Judy Garland szoros barátságot kötött John F. Kennedy elnökével. Gyakran előfordulnak késő éjszakai telefonbeszélgetések, és Kennedy ragaszkodni fog ahhoz, hogy énekeljen néhány bátorságot a The Wizard of Oz-tól, a "Over the Rainbow" -ig, mielőtt letette.

1. Utolsó szavak

Közvetlenül a tragikus pillanat túladagolásáig halt meg, Marilyn Monroe egy végső kétségbeesett telefonhívást küldött egy barátjának. Ahogy elkezdett sodródni, az utolsó szavai: "Búcsúzz Pat-tól, búcsút az elnökért, és búcsúzz magadnak, mert kedves srác vagy." Beszélt Peter Lawford színésznővel, aki házas volt Patricia Kennedynek és sógor volt John F. Kennedy elnökként.